Välkommen till ett webinar om att skissa rumsliga idéer för museer, utställningar och installationer med hjälp av generativ AI, Blender, MCP och Unreal Engine. Att bygga 3D-modeller av ett rum har gått länge, i CAD och liknande verktyg. Men då kom modellen oftast i slutet, som en ritning av något som redan var bestämt. Nu går det så snabbt och lätt att rummet kan vara med redan från början. Vi kan pröva en idé i rummet medan vi pratar om den, och sedan slänga den, vrida på den eller bygga vidare på den. Vi visar hur vårt arbetsflöde ser ut i praktiken och berättar vad det har förändrat i hur vi tänker, samarbetar och fattar beslut tillsammans med våra beställare.
Det här tar vi upp
- Från lös idé till rum man kan gå runt i, live: så ser vårt arbetsflöde ut med generativ AI, Blender, MCP och Unreal Engine
- Varför det viktiga inte är tekniken, utan att 3D-skissen har flyttat från slutet av processen till mitten av den
- Vibe-skissning: att tänka högt i rummet istället för på papper eller i moodboards
- Hur snabba rumsliga skisser förändrar samtalet med beställare, curatorer och kollegor
- Skala, siktlinjer, flöden och ljus: vad man kan pröva tidigt som förr kom fram först när det var för sent
- Var gränserna går: vad AI-skissen är bra på, vad den inte är, och när det är dags att byta till riktig projektering
Målgrupp
Dig som tar fram idéer för fysiska rum och upplevelser, på museum, kulturinstitution, kommun, byrå eller i egen verksamhet. Som utställningsproducent, curator, formgivare, arkitekt, projektledare eller kreatör, och du som är nyfiken på hur generativ AI kan bli ett verktyg i den kreativa processen och inte bara en genväg till färdiga bilder.
Talare
Pär Olofsson, Head of Studio, Try New Things
Lukas Rabhi Hallner, 3D Artist, Try New Things
Praktisk information
Kostnadsfritt.
Länk skickas ut tidigare samma dag.
